طنین انتزاعی در نمایش زنان NGMA


انتزاع به عنوان یک سفر با عمق و گرانش در تعداد کمی مجلل و گسترده در NGMA دهلی منعکس می شود. مخلوط انتزاعی توسط مرحوم Seema Ghurraiya هدایت می شود. Ghurraiya ، کشف و برنده جایزه Raza ، نقاشی های بی نقصی را در سایه های سفید / چوب صندل ایجاد کرد تا پژواکی زیست محیطی ایجاد کند که هاله ای بی شکل داشته باشد. نگاه به بوم Ghurraiya به معنای نیم نگاهی به یک ماندالای مدرن است.

او تصاویری از چرخش ها و نمادهای غنایی آرام را در یک پالت ساده عاجی و کرم رنگ و در پس زمینه چوب صندل نقاشی کرد. نقاشی آینه ای سمفونی ، تنور آرام و آرامش بخش خودش را به دست آورد. این اثر متعلق به یک مجموعه دار با ظرافت اثبات کننده اثرگذاری اساسی جهان به اصطلاح عینی است که با درمان بی شکل آکراتیک آرمانی شده است. به شکلی ظریف ، غوررایا به طور همزمان ارزش نقاشی را به عنوان یک رسانه رسا که هم ارزش زمان و هم جزر و مد را در یک حساسیت فزاینده ترجمه می کند ، دوباره اعمال کرد.

پشم بر روی بوم کهنه سرباز Shoba Broota بخشی از اکتشاف مداوم او در “نقاشی های بافته شده” است ، شامل تنظیمات دقیق و دقیق الگوی پشم بر روی بوم که به نظر می رسد با کیفیتی متعالی لرزان و لرزان است و نشان دهنده جهان گسترده اما ظریف به هم پیوسته است.

Mekhala Behl the Rhode Island Graduate امضای کیهانی خود را با انواع مختلف رسانه های مخلوط ایجاد شده در لیتوگرافی پیدا می کند. تصاویر او با احساس انسجام ، هر دو حرکتی و لذت بخش تزریق می شوند. آثار Susmita Chowbey احساس تجربه تلفیقی را بیان می کند ، فرمولی از امکانات شهودی فرایند خلاقیت. سوجاتا باجاج توسط یکی از کارهای قبلی خود بر روی کاغذ نشان داده شده است که ذات آیه سانسکریت و ایده الهام بخشیدن از قلمروهایی را که ذهنی و فردگرا بودند ، اما از نظر لنگر انداختن نقش رها شده است ، نشان می دهد. احتراق در تن و تنور برای اقامت خودش.

پرابه شاه بیش از 2 دهه در حوزه مجرد فعالیت می کرد. شاه قادر به شنیدن یا صحبت کردن مانند ما نیست ، اما حوزه انتزاعی او مملو از سمفونی سکته های مغزی و هارمونی نادر است. مذاکراتی که برای گذر از زندگی در ذهن هنرمند انجام می شود. شاه همچنین به آگاهی ناآگاهانه ای که از مرگ و میر خود احساس می کند ، پرداخته و در کنار “شادی” های زندگی و جهان قرار گرفته است. این نقاشی ها اغلب شامل الگوهای پیچیده ای هستند که ممکن است اشاره به حالات روانشناختی داشته باشند.

زبان و رفتار شاه ما را به ایده پردازی و فلسفه انتزاع کامل نزدیک می کند. او با تشویق از عناصر رسمی کار ، مانند ظرفیت بیانگر پالت رنگی پاستل و تأثیر بصری علامت های افقی و عمودی ایجاد شده توسط اثر تاری ، او از تحقیق غیر نمایشی عناصر رسمی رنگ و خط استقبال می کند. نحوه تقسیم بوم به شبکه های مشخص ، جالب توجه و جالب است که هر مربع از شبکه ها را با یک رنگ تسکین دهنده پر می کند.

ماهیما کاپور ، فارغ التحصیل هنرهای زیبا در بوستون ، یک گروه چهار رسانه ای مختلط ایجاد می کند که تجربه او در یک تعطیلات را تحت عنوان “تحت آسمان فنلاند” مرور می کند. در جعبه های کوچک ، یک حساب کاربری از پویایی طراحی وجود دارد که ما را نسبت به متن مدرن قاب بندی کنجکاو می کند.

ماهیما می گوید: “تمرین من در مورد محیط اطراف و فضای اطراف من است.” وی گفت: “این مکالمه به این شکل آشکار می شود که روند و مطالب در مورد آنچه که می شوند و چگونه با مخاطبان خود ارتباط برقرار می کنند ، اظهار نظر می کنند. مجموعه “آسمان های فنلاند” به عنوان پاسخی به نور در آسمان شب فنلاند آغاز شد. در سفر به کشور اسکاندیناوی ، رنگ های درخشان و آسمانی زمستان را کشف کردم. اینها یکی از زیباترین سازه های ابری هستند اما مخرب ترین آنها برای لایه ازن هستند. با برش دادن کاغذ و برداشتن واقعی آن از پایه ، احساس “مادر آسمان مروارید” را در این نقاشی ها نشان می دهم. “

نوپور کوندو در حال بررسی چندین فرصت انتزاع است. آثار او به دلیل اکتشاف انتزاعی سخت قابل توجه است که عمیقا در روند خلق آنها سرمایه گذاری شده است. نوپور بافت و زمینه های رنگی را از طیف متنوعی از سکته مغزی ایجاد می کند که ما را به فکر مواد می اندازد. اثر رنگی آبی رنگ نوپور ریتمی با شکوه است که راپسودی را به رنگ آبی پیشنهاد می کند. تونالیته های بافت و سرزمین رویاها ، واقعیت و توهمات همه در یک نوع جذابیت شکوه رنگی قرار می گیرند.

نقاشی از درخت بنین ، آپارنا بیداساریا ، ساکن ایندور ، یک شگفتی امپرسیونیست است. او این نقاشی را در دهه گذشته در انواع نور و سایه و فصل انجام داده است. او نمونه ای از توانایی غیرمعمول ژانر امپرسیونیست در گرفتن جلوه های زودگذر است – با تبدیل شاخه ها و محیط درختان به انتزاعات رنگ و نور.

این اثر او را به عنوان معشوقه ای از هارمونی های رنگ و هنرمندی تعریف می کند که می تواند بازتاب های بینشی خود را بر روی بوم منتقل کند.

آپارنا پرتقال ، سینا و نارنگی نرم را در میان قهوه ای منشوری بیش از شاخه های رنگی سنگی که در زیر نور خورشید غروب می کنند ، لایه بندی می کند. نتیجه یک سمفونی جادویی از رنگ و نور است.

یک جفت پاستیل روی کاغذ توسط راجنیش کور درخشان از زبان اکسپرسیونیسم انتزاعی ایجاد شده در یک کورنوکپی از سکته های رنگی و بافت صحبت می کند. راجنیش نمونه ای از سخنان گرهارد ریشتر است که وی گفت: هنر بالاترین شکل امید است. راجنیس واحه ای به ما می دهد که پر از دوگانگی پویایی و حالات طراحی است که با گذشت زمان پخش می شوند و پراکنده می شوند.

با سکته های استاکاتو و کشش های کوتاه از رنگ های موج دار و بازتاب نور ، کار او را به عنوان یک انتزاع گر که غیرت بینشی و بیانی خاص خود را دارد ، متمایز می کند.



لینک شده


سلب مسئولیت

نظرات بیان شده در بالا از نظر نویسنده است.



پایان مقاله



Leave a reply

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>